Marisa Berenson in einer Vielzahl von Bulgari-Ringen und Goldkettenketten, 1969.
Das de Young Museum von San Francisco präsentiert bis zum 17. Februar 2014 "Die Kunst von Bulgari: La Dolce Vita & Beyond 1950 - 1990". Die Ausstellung, die Schmucksammlern, Kunstliebhabern und Geschichtsinteressierten gefallen wird, zeigt 150 Stücke, die die Arbeit des Schmuckhauses in vier entscheidenden Jahrzehnten italienischer Designkunst dokumentieren.
Giardinetto-Brosche, 1959.
In den 1960er Jahren zeichneten sich die charakteristischen Designs von Bulgari durch kräftige Kombinationen von Edelsteinen, Verwendung von schwerem Gold und Formen des griechisch-römischen Klassizismus, der italienischen Renaissance und der römischen Goldschmiedekunst des 19. Jahrhunderts aus.
Schlangenarmbanduhr, 1967.
Entwürfe der folgenden zwei Jahrzehnte wurden von Pop Art und anderen zeitgenössischen Bewegungen beeinflusst.
Melone Abendtasche, 1972.
"Die knallharten Designs der 1970er-Jahre umfassten eine ganze Reihe basierend auf dem Stars-and-Stripes-Motiv, während die Parentesi-Kollektion in den 1980er Jahren eine glattere, modulare, fast architektonische Präsenz aufwies und beide zeigten, wie der Juwelier neue Wege gehen konnte mit einem starken Sinn für Design ", sagte Martin Chapman, Kurator für Europäische Kunst und Skulptur in den Museen der Schönen Künste in San Francisco.
Tubogas Halsband, 1974.
Erwarten Sie, dass Sie sich nicht nur von den atemberaubenden Stücken, die sich entwickelnde Geschmäcker und Trends in der tragbaren Kunst zeigen, sondern auch vom kulturellen Kontext, den Quellen der Inspiration und einflussreichen Frauen, die die begehrten Kreationen angezogen haben, verblüffen lassen (die Ausstellung wird viele Stücke aus der persönlichen Sammlung beinhalten) von Elizabeth Taylor).
Prinzessin Grace von Monaco, mit einer Bulgari Goldmünzen-Halskette, in Monte Carlo, 1978.