Auf den ersten Blick scheinen die Blumen von Vladimir Kanevsky aus Mutter Natur gezupft zu sein. Aber bei näherer Betrachtung werden Sie feststellen, dass diese üppigen Malven, Maiglöckchen, wilde Gänseblümchen und weiße Hortensien (komplett mit Insektenstichen und gebogenen Stämmen) makellos gestaltete Skulpturen sind.
Der in der Ukraine geborene Künstler mit Sitz in New Jersey begann vor über zwei Jahrzehnten mit einem Tischgeschirr für den Designer Howard Slatkin und erhielt schnell eine beeindruckende Liste von Bewunderern und Sammlern, von den Innenarchitekten Charlotte Moss und Alberto Pinto, Modehaus Dior, an Stylemacher Deeda Blair und Prinzessin Gloria von Thurn und Taxis. Kanevsky zitiert europäische botanische Drucke des 18. Jahrhunderts als die Inspiration hinter seinen Kreationen, die aus Metall und Lehm gemacht sind und mit gewissenhaften Details gemalt sind. Laut WSJ benötigen die einzigartigen Kreationen ungefähr einen Monat und können zwischen $ 3.000 und $ 20.000 kosten.
"Blumen und Pflanzen waren seit Anbeginn der Geschichte das vorherrschende Thema in der Kunst und Architektur, von alten ägyptischen Säulen über holländische Stillleben bis hin zu Gaudis Gebäuden", sagt der ursprünglich als Architekt ausgebildete Künstler. "Es gibt alles in Blumen - Geschichte, Drama, Struktur, Schönheit und Duft."
Als nächstes für Kanevsky? Eine große Retrospektive im Eremitage Museum in St. Petersburg. In der Zwischenzeit können Sie seine wunderbare Arbeit unten und auf seiner Website bewundern.
